2026年2月，漫剧《大小姐，您给恶魔执事调成啥了》（下称《恶魔执事》）上线。这部漫剧由南京花笙书城制作，最早在红果平台播放，后由腾讯火龙漫剧签下独家播映权，曾进入平台热播榜Top3。截至目前，在火龙漫剧平台，《恶魔执事》收藏量已破6.5万，全网播放量破亿。
有意思的是，这是一款“3DAI乙女漫剧 ”，它不仅吸引了许多漫剧观众，也引起了乙游玩家的关注，并在社交媒体上带来许多讨论。有乙游玩家质疑它存在抄袭，也有玩家向制作组提议：“能做一个游戏出来吗？”
《恶魔执事》曾进入平台热播榜Top3
“3DAI乙女漫剧”，就是用3DAI生成技术制作的恋爱向漫剧。它的故事大多来自女频后宫网文，题材通常为“穿越逆袭”“甜宠后宫”等，还会由乙游思维、游戏化的系统推进剧情。与《恶魔执事》同期上线的，还有好几款作品。
今年3月，火龙漫剧App趁势推出了“火龙乙女宇宙”，宣传海报显示13部作品总互动量破16万。除了《恶魔执事》，还包括《公主殿下，您的钞能力已到账》《乙游系统觉醒，我在星际撩疯了》《开局自带四个绝美兽夫》等作品，囊括了中文在线、花笙书城等网文版权方。
火龙漫剧App还曾推出火龙乙女宇宙
不难看出，“3DAI乙女漫剧”在平台和“乙女”标签的助推下获得了相当不错的流量。与之相伴的是厂商的投入和一部分玩家、行业的困惑：看起来，“3DAI乙女漫剧”似乎只是网文剧情的漫剧化，并且，其中运用的乙游要素也十分有限。它不能玩、只能看，那么，AI乙游漫剧对于乙游玩家意味着什么？它的受众是谁？游戏的对手或许不是游戏，而是游戏短剧吗？
为此，我们找到了《恶魔执事》的导演许紫恒和主编张逸群聊了聊，他们有女频内容的制作经验，他们尝试在典型穿越网文的基础上，将自己对乙游的理解与漫剧所要求的强情绪相融合。他们对作品能火本没抱太大期望，但《恶魔执事》的成绩超出了他们的预期。
抓住空白的3D女频领域
许紫恒告诉我，《恶魔执事》的诞生有些误打误撞。实际上，它是项目组花了一个半月完成的“试水之作”。
花笙书城成立于2018年，最早做小说分销，后来转型至真人短剧领域。2025年，考虑到真人短剧市场竞争愈加激烈及未来的趋势，公司决定扩建AI团队。许紫恒也是这时从漫画行业离开，转型进入了AI漫剧领域。在许紫恒所在的团队中，还有从游戏原画转型而来的抽卡师。对于这些来自各行各业的新手们，公司希望大家能先用“2D和3D练手”，最终能够做真人AI短剧。
转型后不久，2025年9月，花笙制作的2D漫剧《公主殿下，您的钞能力已到账》（下称《公主殿下》）在红果漫剧上线，这也是他们的首款女频漫剧。《公主殿下》很快取得了不错的成绩：抖音平台播放量超1.6亿，讨论热度也不错。这让团队看到了女频漫剧的市场，他们很快计划以《公主殿下》为范本，改变世界观推出新的穿越后宫漫剧——也就是后来的《恶魔执事》，并进化为3D风格，继续扩大受众面。
《公主殿下，您的钞能力已到账》是率先跑出的AI乙游爆款
实际上，在最开始，愿意接《恶魔执事》的成员并不多。许紫恒对我回忆，当时大家普遍认为，“迭代很有风险，相当于跟一个比较强的（作品）打擂台”。
但他最终考虑后还是决定自己接手这个项目，在他看来，当时的女频3D作品相当空白，“大多是男频，女频内容除了游戏《恋与深空》就很少了。”这让他觉得，市场或许存在一些机会。
不过，《恶魔执事》最初的剧本和乙游没有丝毫关系。剧本负责人张逸群告诉我，他们最初的设定是——女主角林霜穿越到了一款名为“恶魔执事”的游戏里，与四位性格迥异的恶魔之间展开爱情故事。这是个女频网文、漫画中常见的设定，并没有融入太多“乙游”要素。
之所以想到“乙女漫剧”，灵感来自许紫恒刷到的一则“乙游玩家玩游戏”热门短视频。他认为加入这个热门梗，不仅能让漫剧紧跟市场热潮，也能更加贴合观众生活，毕竟，“目前市场上观众的生活中以短视频和游戏为主”。随后，他将短视频发给了张逸群。
《恶魔执事》的主角是乙游玩家
张逸群此前没有玩过乙游，在社媒了解一圈后，他初步判断，“她们（乙游玩家）对 ‘爱’ 有着极致的追求，也非常聪明，对乙游的各种套路了如指掌，吐槽起来毫不留情，但真正爱上一个角色的时候又会非常投入。”张逸群看了许紫恒发的短视频后，觉得“将主角改成乙游玩家”会很好玩，两人一拍即合。
于是，他们对《恶魔执事》进行了乙游化改编。
在《恶魔执事》的开头，女主角是一名喜欢玩乙游的普通上班族，她在现实世界失足跌落楼梯，穿越进了乙游《恶魔执事》，成为了女尊世界的恶毒女配角。
“死亡剧情倒计时”接二连三地开启，为了活下去，她需要一一降低四名男性角色的“黑化值”，通过“计算好感度、选择攻略路线”应对异世界的变化。漫剧中会不时弹出游戏系统提示，主角还会在剧中不时吐槽“福利过少”，仿佛打破了第四面墙，带动观众一起攻略角色。
游戏内角色有黑化值、好感度系统
在加入游戏要素后，团队着重打造的是《恶魔执事》能提供的“乙女的味道”。
“但最核心的还是感情戏处理，”许紫恒说，“乙游的本质就是‘谈恋爱’，用乙女的味道去谈，重点就是写好女主角和四位男执事之间的互动，写出让人心动的感觉。只要感情戏够好、够好磕，观众就会买账。”
换句话说，他们希望《恶魔执事》能在很多地方体现“无条件的偏爱”和“极致的浪漫”，就是“男主角的眼里只有女主角一个人，会为她打破所有原则”。同时，如何通过细节表现男主角的情绪，让观众有“心动”的感觉，便显得尤为重要。
也因此，自2025年10月拿到《恶魔执事》剧本后，他们先用一个半月完成了漫剧制作，随后，他们又用了一个半月时间打磨细节。“主要是微表情和小动作，比如带有占有欲的边界性动作、吃醋时的眼神等，”许紫恒说，“当时AI刚起步，Seedance2.0尚未发布，只能不停地抽卡实验，一个镜头、一个镜头地去调出最想要的结果。”
许紫恒认为，这个过程在3D乙女漫剧制作中不可或缺：“ 3D 在展现男性角色的身材、动作和氛围感上，有着 2D 无法比拟的优势，这对于乙女向作品来说至关重要。”
跳出既有范式
如果你多看几部AI乙游漫剧，会感觉它们看起来很雷同。它们大多是女频后宫爽文、乙游的攻略玩法，再叠加强情绪短视频的组合。但许紫恒和张逸群在描述创作理念时，认为《恶魔执事》跳出了“网文”“乙游”“女频漫剧”的既有范式。
它们看起来相似又不太相似
许紫恒说：“‘一女多男’设定的后宫网文这种类型在日系小说中更为常见，国内女频网文多为一对一设定。”但这不代表女性读者没有这类故事的阅读需求。根据他们的感受，至少在AI漫剧领域，“甜宠后宫类是绝对的主流”。
女性读者一直有后宫网文的阅读需求
番茄小说存在部分女频后宫网文
张逸群在创作剧本时，也让《恶魔执事》尽量避免网文中常见的剧情套路，他认为“这些套路观众已经看腻了”。“包括‘英雄救美’，女主角永远是等待被拯救的一方，‘误会梗’，主角之间总因为各种误会产生矛盾拉扯几十集。”张逸群说，“女主角不需要被拯救，我们的感情戏也没有那么多狗血误会，喜欢就是喜欢，非常直接。”
“我们不会刻意‘体验’乙游来研究女性心理。”许紫恒告诉我，实际上，他更多是从“男性向后宫”的视角去创作。在他看来，“有时女性编剧会倾向在女主身上圆逻辑，但莉莉丝（《恶魔执事》中乙游玩家穿越后的身份）不需要思考过多，只需要用完全爽感的思维，让剧中男性角色）去思考就可以了。”
乙游女主穿越成为的“恶毒女配”莉莉丝
他还认为：“做女频内容的关键不在‘研究’，而是‘倾听’和‘放大’。”他与主编均为男性，但团队非常互补：“执行组里绝大多数都是年轻女性，很多人本身就是乙游、女频漫剧和小说的核心受众。”他和主编主要从内容结构、节奏把控、商业化落地的角度创作，根据她们的“第一手反馈”，“将那些‘真正’能打动人心的点打磨得更精致、更有传播力”。
“我们写乙游题材本子，学习的也不是具体的角色、剧情或者画面，而是它经过市场验证的、能打动女性的‘情感创作逻辑’和‘用户思维’，尤其是‘人设的情感锚点设计’。”张逸群说。
“乙游最厉害的地方，是能把抽象的情感需求具象成一个个鲜活的角色。乙游告诉我们，一名好的男性角色，绝不是一张好看的脸，而是他背后要有能让观众共情的故事、有柔软的软肋、有只对女主角敞开的内心世界。”张逸群告诉我，他们在塑造《恶魔执事》角色时就学习了这种乙游的情感创作思路，“先确定每个角色对应的核心情感价值，再去填充他的性格、经历和行为逻辑”。
在《恶魔执事》第一季立项时，许紫恒和团队一起在四名男性角色的人设上打磨了四版，他们为角色赋予了不同的性格特点，因为“女性观众的口味比较杂”，这样可以“萝卜青菜各有所爱”。
这四名男性主角分别为疯癫的世界蛇耶加德、温柔的兔子莱尔、硬朗但单纯的地狱犬刻洛斯和从不以真实面目示人的蝙蝠魅魔莫德。在第一季剧情的前半段，《恶魔执事》就用一定篇幅讲述了每位恶魔执事的童年生活，体现他们的性格反差，给予情节冲突，让角色得到成长。
《恶魔执事》第一季中的不同角色
另外，《恶魔执事》的不少互动镜头在女频漫剧中也是一个大胆的尝试。许紫恒说，他们主要受到了乙游的启发。“《恋与深空》不避讳展现男性的身材、肌肉和力量感，通过各种亲密互动和氛围感镜头，戳中女性观众的审美点，它证明女性也有欣赏男性美的需求。”他们也想试试，并且说明：“这也是短剧的打法，用有冲击力的内容快速吸引观众。”
团队说，相较现在的版本，其实《恶魔执事》早期有不少更加露骨的镜头和描写，但他们根据平台要求和自己的判断做了大量删减，现在基本是用转场一笔带过。对他们来说，这是一种度的把握。许紫恒说：“真正高级的‘性感’不是靠露肉，而是靠氛围感和情绪张力。通过眼神、动作和台词来描写感情戏，去戳观众的苏点和痒点。”
“控制尺度很重要，要不就会让人产生厌恶感，很难被公开传播，也很难获得平台认可。”许紫恒记得，运营团队曾在抖音平台发布了一段吻戏，“数据爆了，但之后（视频）就被封了”。
被乙游玩家继续塑造
“3D”“乙女”“后宫”——这些标签为《恶魔执事》带来了一些话题度，使其吸引了部分乙游玩家，但在“破圈”的过程也不可避免地需要接受乙女玩家的评价与塑造。
许紫恒说：“有乙游玩家对我们有负面评价，认为我们借鉴了太多。”
自从AI大模型的运用进入游戏美术的生产链后，只要有新的乙游上线，其角色就会被玩家“鉴定”，判断其是否使用了AI，是否“人山人海”，更何况是一款运用了AI生成技术的3D乙游。搜索玩家社区发布的帖子，角色莱尔是被乙游玩家认为“抄袭乙游角色”及“融AI”的争议焦点。
“目前行业内通用的 3D AI 大模型，均基于海量公开的互联网美术素材训练而成，我们的角色设计也在尽力避免。”许紫恒解释了AI大模型的使用情况。
《恶魔执事》团队发现，还是有乙游玩家非常喜欢他们的作品，觉得“拍出了她们想要的感觉”。他们向我分享了后台数据，《恶魔执事》的核心观众主要是18-25岁的年轻女性，占比超过 80%。许紫恒认为：“她们喜欢的点就是‘跟帅哥谈恋爱’，对于女频作品来说，我感觉只要人设帅、立得住，就会有女性观众看。”
但乙游玩家的表述似乎不仅限于此。在《恶魔执事》第二季播放至结尾时，“相互救赎”的剧情引发了部分乙游玩家的强烈共鸣。她们代入了剧情中的乙游玩家，在视频的评论区留言感叹“自推突破了次元壁”，“我们的爱让彼此成就”。
“相互救赎”的剧情引发不少乙游玩家的共鸣
而《恶魔执事》第二季的主题之所以从“谈恋爱”转向“救赎感”，张逸群说，这也是他们基于乙游玩家对第一季反馈所做出的调整。
“第一季主要是撒糖，让大家看得开心。但如果一直只有撒糖，她们很快就会审美疲劳。所以第二季我们加入了更多关于‘爱与救赎’的主题。我们想探讨一个很戳乙游玩家的点——‘他是二次元的纸片人，而我是三次元的普通人。这种跨越次元的爱，最终会走向何方’？ 这种爱而不得的宿命感、双向救赎的情感，比单纯的甜宠更有后劲，也更能引发观众的共鸣。”
乙游玩家也在为《恶魔执事》的未来发展出谋划策。今年4月，导演在小红书发布“第二季杀青”的帖子时，就有乙游玩家在评论区建议，希望《恶魔执事》能够出角色周边、出游戏。
许紫恒也在这次交流中聊到了这件事：“公司已经在考虑游戏IP化。”一方面，他们可以通过迭代世界观继续推出漫剧，目前，第三季剧情已经开始动笔构思。同时，他们也会参考游戏运营模式，带团队做角色视频，甚至也在计划漫剧的“游戏化”。
玩家向《恶魔执事》制作组提议
“（做游戏）困难肯定有的，但也是一种机会。”许紫恒乐观地说，“游戏需要很多美术资源，但其实乙女游戏的互动情节占比更多，把有些镜头改成能互动的就可以了。”
不只是《恶魔执事》，乙女漫剧乃至游戏漫剧也的确正在改变游戏行业产业链的形态，尤其是游戏IP运营。如果一部3DAI乙女漫剧的传播效果足够好，考虑AI漫剧实惠的制作成本，为游戏做衍生漫剧是一笔不错的生意。“熟练使用的话，80集的漫剧算力成本在8万，10万能做30-40集漫剧，相较传统买量广告会更加便宜。”许紫恒了解到，部分游戏公司已经开始外包游戏漫剧制作。
在《公主殿下》《恶魔执事》播放量破亿后，多部AI乙女漫剧迅速上线。虽然它们从故事开头到剧情走向、游戏化系统都看起来十分相似，但它们都希望能成为下一个《恶魔执事》这样的热播漫剧。
但面对如此同质化的内容，观众及乙游玩家对AI乙女漫剧的新鲜劲还会持续多久？许紫恒认为“这不好说”。一部作品爆火之后，总会有短剧公司跟进和迭代，推出一些与之相关的作品，但“如果收视率也没那么好，他们就会寻找别的过亿爆款，更多时候，它是一个轮回”。
小红书上《恶魔执事》耶加德的相关推文
想要复刻《恶魔执事》的热度也很难，综合看来，《恶魔执事》的创作过程其实更像一个误打误撞的结果，踩中了3D女频漫剧的市场空白，成为了“第一个吃螃蟹”的作品。
它离不开创作者在女频领域的经验沉淀，它也非常清晰地考虑了乙游玩家的特点，讨巧地提取了乙游的部分要素与注重情绪感的短剧结合，比如大胆的表现、游戏系统要素与主角设定。《恶魔执事》的创作思路比我们想得更直接——用男性向后宫文的角度去写剧本，看起来爽就好了，感情戏好磕就可以了。但对于乙游玩家而言，她们关注的不仅是感情戏好不好磕，而是自己赋予的情感关系。
值得注意的是，当越来越多的AI乙游漫剧充斥市场，当我们还在思考“游戏的对手是不是另一款游戏”时，AI漫剧正在发展，成为部分玩家们的新选择。AI乙女漫剧与游戏之间的较量，自然不是“你死我活”的关系，但当它们的故事内核相似，不用动手指头就能体验同样的感受，对于一些乙游玩家来说，看漫剧也是个不错的选择。
玩家的选择，其实比我们想象的要更多。至少，AI乙游漫剧正在吸引那些泛游戏用户，就有乙游玩家说：“真人漫剧已经完全看不下去了，我现在只看AI漫剧。”
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